Spectrum Live Season 2: Creators Assemble!/Spectrum Live Saison 2 : Créateurs Assemblez!
With so many great ideas and themes coming out during our Kick-off Meeting, the next step for our team was to explore how to produce a successful show and ensure that the creators were starting off on the right foot.
Over the the summer, we assembled our creators and hosted five workshops that each focused on a different aspect of film production.
Erin Lindsay from Playwright's Workshop Montreal (who you might remember from our Community Challenges in 2021!) helped lead the workshops and was instrumental in giving great, concise feedback that added to their confidence!
The first workshop focused on brainstorming and scriptwriting - The first steps of great audiovisual storytelling - and artists were invited to take part in the "Writer's Room" for Spectrum Live Season 2. While this is probably one of the more entertaining parts of producing a show, it is also the trickiest. Weaving together a lot of complex ideas is no small feat, but through the Writer's Room, we put those skills to good use and got some really fun ideas out of it.
Next up: storyboarding and planning! This workshop explored the pre-production phase of filmmaking and discussed the importance of planning ahead, especially planning out the shoot with a shot list - a sheet that helps the Director immensely. While this is not the most exciting of steps, it is key to making your day of filming smoother and easier. One group, led by Severyn Vae, planned out their shoot in the green screen room where they knew they would be filming their content, so they had a clear idea of what they'd shoot and when! It was a good moment for Severyn who usually works for the production services to help out and skill share!
From storyboarding and planning, we moved on to FILMING This workshop focused on getting the creators better acquainted with the technical side of filmmaking, including camera work and sound recording. Participants learned the basics of cinematography and got to practice being part of a production team on site in the Spectrum studio green screen room. This phase of production requires a lot of focus: cameras, lights and microphones need to be set up just right to get the recording you need. Check out the intensity here as Ben Bisanti directs Daniel and David for the pilot practice episode.
The next step is EDITING! Ok, I know it doesn't sound that exciting, but trust us, it's really fun! In this workshop, participants learned how to tell their story by taking footage, uploading it to the computer and stringing all the clips together into a short sequence. Experimenting with using the Premiere Pro editing software is so fun, and you can find cool music and graphics to liven up your footage as well! Hunter dove into a lot of playlists to find perfect song for their video.
“Working with the Spectrum Live crew and participants on project management revealed the level of teamwork, commitment, collaboration and unique creativity that makes Spectrum such an invaluable hub of storytelling and exchange. I can’t wait to see what the evolving team has put together for the final phases of such a dynamic project.”
Finally: Post Production and Final Delivery...the final steps to put the finishing touches on a Spectrum Live Season 2 segment. It's the 'cherry on top' that helps make your little film look polished and professional and could include anything from colour grading, sound design or even a little visual effects. This is an exciting post-production step because it means you've finished the project! One thing Ben did when editing his content was colour-code the clips they worked with. This makes the video look like a colourful rainbow, but it is also a part of helping this project really be a collaborative one, as the projects can be passed on from one creator to the next and need to be clearly communicated. This was a key goal of the project; that creators gain professional experience working on many different aspects of each episode.
And that's all you need to do to make a segment for Spectrum Live! Now we just need to repeat this whole process over twenty times! That's right, there are more than twenty original segments for this whole season and they're all so unique!
We can't wait to share what this creative group learned and put together. The first episode will premiere is coming out this Spring!!! Stay tuned for more details, we have something really fun planned!
Avec autant de bonnes idées et de thèmes abordés lors de notre réunion de lancement, l'étape suivante pour notre équipe était d'explorer comment produire une émission réussie et s'assurer que les créateurs partent du bon pied.
Au cours de l'été, nous avons réuni nos créateurs et organisé cinq ateliers portant chacun sur un aspect différent de la production cinématographique.
Erin Lindsay du Playwright's Workshop Montreal (dont vous vous souvenez peut-être de nos Community Challenges en 2021 !) a animé les ateliers. "Les idées, la passion et l'investissement manifestés par les participants aux ateliers qui allaient créer le matériel de la saison étaient phénoménaux", a-t-elle commenté, ajoutant : "Travailler avec l'équipe centrale sur la planification du projet et la conception des ateliers a été une expérience gratifiante et enrichissante."
Le premier atelier était axé sur le brainstorming et l'écriture de scénarios - les premières étapes d'une grande narration audiovisuelle - et les artistes ont été invités à participer à la "Writer's Room" pour la saison 2 de Spectrum Live. Bien qu'il s'agisse probablement de l'une des parties les plus amusantes de la production d'une émission, c'est aussi la plus délicate. Tisser des liens entre des idées très complexes n'est pas une mince affaire, mais grâce à la "salle des auteurs", nous avons pu mettre ces compétences à profit et en tirer des idées vraiment amusantes.
Prochaine étape : le storyboarding et la planification ! Cet atelier explore la phase de pré-production d'un film et aborde l'importance de la planification, en particulier la planification du tournage avec une liste de plans - une feuille qui aide énormément le réalisateur. Bien que cette étape ne soit pas la plus excitante, elle est essentielle pour rendre votre journée de tournage plus facile et plus fluide. Un groupe, mené par Severyn Vae, a planifié son tournage dans la salle d'écran vert où ils savaient qu'ils allaient filmer leur contenu, afin d'avoir une idée claire de ce qu'ils allaient filmer et quand ! Ce fut un bon moment pour Severyn, qui travaille habituellement pour les services de production, d'aider et de partager ses compétences !
“« Travailler avec l’équipe de Spectrum Live et les participants à la gestion de projet a révélé le niveau de travail d’équipe, d’engagement, de collaboration et de créativité unique qui fait de Spectrum un carrefour inestimable de contes et d’échanges. J’ai hâte de voir ce que l’équipe en évolution a préparé pour les phases finales d’un projet aussi dynamique. »”
Du storyboard et de la planification, nous sommes passés à FILMING Cet atelier visait à familiariser les créateurs avec le côté technique du cinéma, y compris le travail de caméra et d’enregistrement sonore. Les participants ont appris les bases de la cinématographie et ont pu s’exercer à faire partie d’une équipe de production sur place dans la salle d’écran vert du studio Spectrum. Cette phase de production exige beaucoup de mise au point : les caméras, les lumières et les microphones doivent être installés correctement pour obtenir l’enregistrement dont vous avez besoin. Regardez l’intensité ici alors que Ben Bisanti dirige Daniel et David pour l’épisode d’entraînement pilote.
La prochaine étape est le montage! Ok, je sais que cela ne semble pas si excitant, mais faites-nous confiance, c’est vraiment amusant! Au cours de cet atelier, les participants ont appris à raconter leur histoire en prenant des séquences, en les téléchargeant sur l’ordinateur et en les assemblant en une courte séquence. Expérimenter avec le logiciel d’édition Premiere Pro est tellement amusant, et vous pouvez trouver de la musique et des graphismes sympas pour égayer vos séquences ! Hunter a plongé dans beaucoup de playlists pour trouver la chanson parfaite pour leur vidéo.
Enfin : Post-production et livraison finale... les dernières étapes pour mettre la touche finale à un segment Spectrum Live Season 2. C’est la 'cerise sur le gâteau' qui rend votre petit film poli et professionnel et pourrait inclure n’importe quoi comme le classement des couleurs, la conception sonore ou même un peu d’effets visuels. C’est une étape de post-production passionnante car cela signifie que vous avez terminé le projet ! Une chose que Ben a fait en éditant son contenu était le code couleur des clips avec lesquels ils travaillaient. Cela fait de la vidéo un arc-en-ciel coloré, mais cela fait aussi partie du fait d’aider ce projet à être vraiment collaboratif, car les projets peuvent être transmis d’un créateur à l’autre et doivent être clairement communiqués. C’était un objectif clé du projet; que les créateurs acquièrent une expérience professionnelle de travail sur de nombreux aspects différents de chaque épisode.
Et c’est tout ce que vous devez faire pour faire un segment pour Spectrum Live! Maintenant, nous avons juste besoin de répéter tout ce processus plus de vingt fois! C’est vrai, il y a plus de vingt segments originaux pour toute la saison et ils sont tous si uniques!
Nous avons hâte de partager ce que ce groupe créatif a appris et mis en place. Le premier épisode sortira ce printemps! Restez à l’écoute pour plus de détails, nous avons quelque chose de vraiment amusant prévu!
